3D Animation & visualisation | Lapino Albino https://lapinoalbino.com/ 3D Animation Production Studio Tue, 23 Jun 2026 14:03:47 +0000 en-GB hourly 1 https://lapinoalbino.com/wp-content/uploads/2022/07/cropped-cropped-logoblack-32x32.webp 3D Animation & visualisation | Lapino Albino https://lapinoalbino.com/ 32 32 Why a Cinematic Approach Is the Most Powerful Choice for Corporate Video https://lapinoalbino.com/why-a-cinematic-approach-is-the-most-powerful-choice-for-corporate-video/ Thu, 04 Dec 2025 11:53:03 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=2110949 Why a Cinematic Approach Is the Most Powerful Choice for Corporate Video Cinema in Corporate video? Are you crazy??? There are no rules in filmmaking. Only sins. And the cardinal sin is dullness. – Frank Capra Cinema Creates Emotion Corporate videos are often seen as a functional necessity: informative, efficient, and usually forgettable. But today, […]

L’article Why a Cinematic Approach Is the Most Powerful Choice for Corporate Video est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

Why a Cinematic Approach Is the Most Powerful Choice for Corporate Video

Cinema in Corporate video? Are you crazy???

There are no rules in filmmaking. Only sins. And the cardinal sin is dullness. – Frank Capra

Cinema Creates Emotion

Corporate videos are often seen as a functional necessity: informative, efficient, and usually forgettable. But today, audiences expect more. Whether you’re speaking to customers, employees, investors, or the general public, attention is scarce and emotional connection is everything. That is where a cinematic approach becomes not just a stylistic choice, but a strategic advantage. And with the numerous ‘low-budget / low quality’ videos being produced, you will be sure to stand out!

Cinematic Storytelling Cuts Through the Noise

 

We live in an age of endless content. Most corporate videos drown in sameness: flat visuals, generic stock footage, predictable scripts. A cinematic approach breaks through that monotony. With crafted lighting, composition, pacing, sound design, and narrative, your message gains the power to stand out. Cinema has always been the medium that grips us, moves us, and lingers long after the screen goes dark. When brands tap into that language, they capture the audience on a deeper level. Every Year in Cannes the best Corporate videos are awarded. We’ve been selected multiple times with our work and the projects we experienced there were nothing less than pure cinematic bliss. Take a look at the winners of each year and you can see the corporate film scene changing each year!


Emotion Leads to Impact and Cinema Creates Emotion


People may forget facts, but they never forget how something made them feel. Emotional resonance is the most valuable currency in communication. Cinematic video allows companies to translate “what we do” into “why it matters” with atmosphere, depth, and relatable human stories. When the audience feels connected, trust and affinity follow.


Complex Ideas Become Clear Through Visual Narrative

 

Many industries struggle with explaining complicated processes, technologies, or value propositions. A cinematic approach uses visual metaphors, rhythm, and immersion to turn complexity into clarity. Instead of overwhelming the viewer with technical detail, it allows them to experience the idea. That shift transforms information into understanding.

 

A brand is judged by the quality of its communication. When a video looks cinematic, it signals precision, ambition, and care all traits people unconsciously associate with quality. Whether you are a tech innovator, a manufacturer, or a service provider, cinematic video reinforces your identity and positions you as a leader rather than a follower.


Cinematic Videos Build Assets, Not Just Content


Most corporate content is made quickly, consumed quickly, and forgotten even faster. A cinematic approach creates work with longevity. These are videos that can be used across platforms, repurposed in campaigns, screened at events, embedded in sales pitches, and revisited year after year. They become assets rather than disposable media.

It Aligns Corporate Storytelling With Modern Expectations
Look around: all major brands from tech giants to cultural institutions have embraced cinematic language. Audiences have been trained by streaming platforms, advertising campaigns, and social media to expect high visual standards. A cinematic corporate video feels contemporary, while a traditional one can make even a great company seem outdated.

 

It Reflects the Ambition Behind the Brand


Ultimately, a company chooses a cinematic approach not just to impress, but to express who they are. It shows ambition. It shows pride. And most importantly, it demonstrates that the message matters enough to be told beautifully.
A cinematic approach doesn’t mean Hollywood budgets or unnecessary extravagance. It means intention. Craft. Vision. And the belief that your story deserves to be told with the same care you put into your business.

For companies that want to inspire, persuade, or lead, cinema isn’t a luxury. It’s a strategy.

Contact us!

L’article Why a Cinematic Approach Is the Most Powerful Choice for Corporate Video est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> Hoeveel kost het om een bedrijfsfilm te maken? https://lapinoalbino.com/het-budget-voor-een-bedrijfsfilm/ Mon, 02 Jun 2025 14:46:33 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=2093443 Over onze prijzen en budgetten… Wat kost het om een bedrijfsfilm te maken? Die vraag klinkt eenvoudig, maar het antwoord is genuanceerd. Daarom nemen we graag even de tijd om het helder toe te lichten. Het budget voor een bedrijfsfilm hangt af van meerdere factoren die eerst goed afgestemd moeten worden voordat er een realistische […]

L’article Hoeveel kost het om een bedrijfsfilm te maken? est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

Over onze prijzen en budgetten...

Wat kost het om een bedrijfsfilm te maken?

Die vraag klinkt eenvoudig, maar het antwoord is genuanceerd. Daarom nemen we graag even de tijd om het helder toe te lichten. Het budget voor een bedrijfsfilm hangt af van meerdere factoren die eerst goed afgestemd moeten worden voordat er een realistische prijsindicatie gegeven kan worden.

Bij Lapino Albino geloven we niet in standaardwerk of in één-formule-past-iedereen. We zijn geen doorsnee videobedrijf, zoals je er tientallen op het internet vindt. En voor jou, als opdrachtgever, maakt dat de keuze niet makkelijker. Je ziet prijzen variëren van €450 tot wel €15.000 of meer voor iets wat op het eerste gezicht hetzelfde lijkt: “een bedrijfsfilm”.

Maar wat krijg je echt voor je budget?

 

Uiteindelijk draait het allemaal om waarde. Wat wil je dat de film voor jouw bedrijf doet? Wat wil je vertellen? Hoe professioneel moet het aanvoelen? En hoe lang moet de video relevant blijven?

Stel: je wilt een machine tonen met een eenvoudige voice-over die vertelt hoeveel dozen per uur die inpakt. De beelden worden opgenomen met een standaard fotocamera, en er is geen animatie of storytelling nodig. Dan volstaat een lage productiekost, en zijn er partijen die dat prima uitvoeren tegen een laag, vast tarief.

Wil je daarentegen je merk stevig positioneren binnen een specifieke doelgroep? Dan heb je meer nodig: high-end camerawerk, dynamische animatie, doordachte storytelling en een vleugje creativiteit. Precies waar Lapino Albino in uitblinkt. En verrassend genoeg hoeft dat geen €10.000 of meer te kosten (maar soms ook weer wel).

Wij berekenen hoeveel tijd we in een project steken en conform de freelance prijzen in de markt berekenen we de totale kostprijs voor de tijd die we investeren in het project. Er zijn echter nog een hele hoop parameters die mede het totaalplaatje maken.

Welke factoren bepalen de prijs van een bedrijfsfilm?

 Om je beter inzicht te geven in wat er meespeelt in het bepalen van het budget, zetten we de belangrijkste kostenfactoren op een rij:

 

  1. 1. Voice-over(s) – Aantal talen, stemmen, studio-opname.

  2. 2. Muziek – Originele compositie of rechtenvrije muziek (met licentie).

  3. 3. Stockbeelden – Extra visuele ondersteuning via aangekocht beeldmateriaal.

  4. 4. Animatie / Motion Graphics – Denk aan logo-animaties, infographics of storytelling-visuals.

  5. 5. Aantal draaidagen en locaties – Eén locatie of meerdere? Eén draaidag of een hele week?

  6. 6. Luchtopnames (drone) – Legt meteen impactvolle beelden vast.

  7. 7. Acteurs of figuranten – Professioneel, intern of klant-gebaseerd?

  8. 8. Ondertiteling en taalversies– Voor meertalige distributie, social media of internationale klanten.

  9. 9. … 

 

Dat lijkt misschien veel, maar dit zijn allemaal keuzes die jouw film maken of breken. En uiteraard begeleiden we je stap voor stap bij elke beslissing. Dankzij onze jarenlange ervaring kunnen we na een kort overleg vaak snel een correcte en transparante raming geven voor jouw project.

Wat mag je concreet verwachten?

Bij Lapino Albino produceren we bedrijfsfilms voor tevreden klanten binnen een ruime prijsvork. Denk aan projecten tussen de €3.000 en €8.000, maar ook grotere producties tussen de €8.000 en €20.000+. Alles hangt af van de inhoud, de impact die je zoekt, en het verhaal dat je wil vertellen.

 

Een mooi voorbeeld is de film die we maakten voor Easy Labels (hierboven), over de productie van… slagersetiketten. Op het eerste gezicht een droog onderwerp, en toch won deze video een Gold Dolphin op het Cannes Corporate Media & TV Awards Festival.
Waarom? Niet door een duizelingwekkend budget, maar dankzij een origineel idee en een sterke verhaallijn. Creativiteit wint het van grootse middelen. En laat dat nu net zijn waar wij het verschil maken. Dat is onze passie: jouw boodschap zo krachtig en authentiek mogelijk in beeld brengen.

 
Een laatste woordje over AI: ja AI maakt onze workflow soepeler, sneller en we kunnen er soms wat tijd door winnen. Deze tijdswinst is in feite mee inberekend in de offertes die we opstellen. Het enige waar we onze klanten vaak over moeten informeren is dat artificiële intelligentie ook nog steeds tijd vraagt (nee het gaat niet allemaal automatisch), dat we weinig tot geen controle hebben over het uiteindelijke resultaat en dat we onze weg vaak nog moeten zoeken doorheen een jungle van nieuwe platformen en mogelijkheden (waarvan er geen 1 helemaal perfect is). 
We zijn ook grote voorstanders van authenticiteit, en we zullen dit aspect nooit uit het oog verliezen.
 
 

________________________________________

 

Wil je samen bekijken wat een video voor jouw bedrijf zou kosten en vooral: wat ze zou kunnen opleveren? We maken graag tijd voor een vrijblijvend gesprek.

L’article Hoeveel kost het om een bedrijfsfilm te maken? est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> Authenticiteit en Relevantie zijn de waardemeters in video’s van vandaag en morgen! https://lapinoalbino.com/authenticiteit-wordt-de-succesfactor/ Mon, 12 May 2025 11:57:04 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=2091396 Authenticiteit wordt de succesfactor in communicatie en marketing! (toch op z’n minst voor een tijdje) Wordt geen ‘Fake News’! In deze bizarre tijd waarin het veel moeite kost om er geen verkeerd wereldbeeld vol complottheoriën op na te houden, waarin we steeds op zoek moeten gaan of content fake of echt is,  is de waarde […]

L’article Authenticiteit en Relevantie zijn de waardemeters in video’s van vandaag en morgen! est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

Authenticiteit wordt de succesfactor in communicatie en marketing! (toch op z'n minst voor een tijdje)

Wordt geen 'Fake News'!

In deze bizarre tijd waarin het veel moeite kost om er geen verkeerd wereldbeeld vol complottheoriën op na te houden,
waarin we steeds op zoek moeten gaan of content fake of echt is,  is de waarde van authenticiteit onschatbaar geworden. En omdat in communicatie en marketing degene die er uit springs steeds wint kunnen we alleen concluderen: Authenticiteit wordt de succesfactor! 

En dat is in video communicatie des te meer het geval. De kijker is nu getraind in het opsporen van leugens en ‘bs’. Het komt er op neer dat we naar authenticiteit en relevantie moeten streven wanneer we met video communiceren.

Film en video hadden reeds te reputatie de waarheid te vervormen (witter dan wit… serieus??) en niet onterecht. Kijkers voelen meer dan ooit feilloos aan of iets echt is of niet, afgelezen van een prompter of gesproken vanuit het hart, ai gegenereerd of een mens van vlees en bloed (voorlopig toch nog) …

Als creator heb je al snel een haat-liefde relatie met artificiële intellegentie. Het kan inderdaad een geweldige tool zijn maar het risico dat een kijker het gevoel krijgt dat iets fake is, is zeer reëel. Grote merken hebben al geëxperimenteerd met volledig ai-gegenereerde video’s,… met zeer wisselend succes. Er is vaak meer controverse over het gebruik van ai dan effectief kritiek op de gegenereerde content zelf.

En precies al die controverse maakt authenticiteit tot een van de krachtigste wapens in videocommunicatie.

Authentiek zijn betekent dat je als merk of persoon jezelf durft te laten zien zoals je bent of wil zijn — met overtuigingen, kwetsbaarheid, doelen. Laat zien waar je in gelooft en waar je naartoe wil gaan.

Authenticiteit is niet perfect!

Authenticiteit gaat verder dan ruwe beelden of amateuristische middelen.
Hoewel we bij een voetbalwedstrijd op televisie perfect aanvoelen dat het ‘live’ en ‘echt’ is, gebeurt de opname met uiterst professionele camera’s en geavanceerde technologie. De echtheid zit dus niet in de ruwe vorm, maar in de inhoud en intentie.

Toch kunnen ruwe beelden in bepaalde contexten hun waarde hebben.
Wanneer je iets toont dat onvoorspelbaar, spontaan of uniek is, kunnen minder gepolijste beelden net dat gevoel van realisme versterken. Denk bijvoorbeeld aan een live moment dat niet te regisseren valt—dan kan de visuele ‘ruwheid’ bijdragen aan de geloofwaardigheid.

Maar echte authenticiteit gaat dieper dan vorm of stijl.
Het betekent dat je jouw eigen waarheid kent en er consequent naar handelt. Voor individuen kan die waarheid evolueren, afhankelijk van persoonlijke groei. Voor bedrijven daarentegen blijft die kern vaak stabieler, terug te voeren tot hun oorspronkelijke bestaansreden—de ‘waarom’ in Simon Sinek’s Golden Circle: het noble purpose.

In video wordt authenticiteit onmiddellijk afgerekend.
Je verliest de kijker zodra die voelt dat de boodschap niet oprecht is. Overdreven gebruik van AI-gegenereerde beelden of stemmen versterkt dat gevoel van onechtheid nog. Het roept de vraag op: “Als jij geen moeite doet om iets echts te maken, waarom zou ik dan moeite doen om ernaar te kijken?”

Vandaag is de ‘Labour Gap’ voelbaarder dan ooit.
Mensen willen niet enkel geïnformeerd of vermaakt worden, ze willen geraakt worden—door iets dat voelt alsof het écht met hen communiceert. Daarom is authenticiteit niet langer een nice-to-have, maar een voorwaarde voor een geslaagde videostrategie. En die trend zal alleen maar sterker worden.

Authenticiteit is een houding!

Laat daarom echte mensen spreken zonder dat ze een al-te-voorbereide tekst moeten reciteren, geen ai-robot of zielloze ai-stem die het verhaal brengt (gebruik dan nog liever gewoon geanimeerde woorden in beeld).  Geef medewerkers, klanten of oprichters het woord en laat ze hun verhaal vertellen in hun eigen woorden, onnozoliteiten en onvolmaaktheden.

Vertel jouw/jullie verhaal! En dat kan echt op alle manieren, zolang het relevant blijft. Zelfs de lengte maakt in principe niet uit zolang het boeiend blijft. Vergeet al die marketeers die zeggen dat lange video’s niet werken: Als jouw verhaal sterk is dan maakt de lengte niet uit. Je kan er misschien wel een kortere ‘teaser’ versie mee maken om mensen naar het volledige verhaal te lokken via de korte social media formaten, of je gebruikt ‘the good ol’ Cliffhanger methode.

Langs de andere kant van de medaille moet je er ook voor oppassen dat je jezelf en je verhaal niet overschat. Een kijker blijft enkel kijken als hij iets interessant en relevant vindt en dat is soms een heel moeilijke oefening. Vaak kan je best een buitenstaander zijn mening hier voor vragen (een videomaker bv.) of je oor effectief te luister leggen bij je doelpubliek. Op maat communiceren is geen vorm van onechtheid, het is eerder een vorm van respect voor de tijd van je doelpubliek.

En dat respect is iets dat enorm veel waarde heeft in het huidige communicatielandschap. Ook authenticiteit is in feite een vorm van respect. Waarom zou je je potentiële klant zijn/haar tijd willen (mis)bruiken met leugens en onechte boodschappen? Heb je iets te verbergen? (dat is wat je doelpubliek zal denken)

Authenticiteit is geen stijlkeuze, het is een houding. Het betekent dat je durft te zeggen: “Dit zijn wij. Dit is wat we doen. En zo doen we het.” Leer daarom kordaat en effciënt communiceren in een authentieke manier… want authenticiteit wordt de succesfactor voor de komende tijd.
In een wereld vol content is juist dát wat blijft hangen.

L’article Authenticiteit en Relevantie zijn de waardemeters in video’s van vandaag en morgen! est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> Waarom heeft iedereen het over ‘Storytelling’… Wel, het werkt! https://lapinoalbino.com/waarom-storytelling/ Thu, 08 Feb 2024 15:48:52 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=2014488 WAAROM PRAAT IEDEREEN OVER STORYTELLING? Waarom verhalen werken… Of waarom Storytelling zo belangrijk is…. Over Storytelling! Waarom heeft iedereen het over storytelling? Verhalen vertellen is zo oud als de mensheid zelf. Het is bijna iets inherent, iets dat zo natuurlijk is dat we eigenlijk niet beseffen wat de kracht ervan is. Geloof het of niet, […]

L’article Waarom heeft iedereen het over ‘Storytelling’… Wel, het werkt! est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

WAAROM PRAAT IEDEREEN OVER STORYTELLING?

Waarom verhalen werken... Of waarom Storytelling zo belangrijk is.... Over Storytelling!

 

Waarom heeft iedereen het over storytelling? Verhalen vertellen is zo oud als de mensheid zelf. Het is bijna iets inherent, iets dat zo natuurlijk is dat we eigenlijk niet beseffen wat de kracht ervan is. Geloof het of niet, maar verhalen vertellen is de beste manier om uw bedrijf te laten groeien, meer gemotiveerde werknemers te hebben en klanten die bewust voor u kiezen. Hoog tijd om iets te vertellen over storytelling, dus…

Alle grote verhalen slagen erin om onze verbeelding aan te spreken. Een goed verhaal is iets echt. Niet omdat het noodzakelijk realistisch is, maar omdat de onderliggende boodschap waarde heeft door zijn authenticiteit en coherentie.

We zijn als consumenten allergisch geworden aan ‘fake news’, ‘greenwashing’, … De bubbel van onrealistische beloften wordt steeds vaker doorprikt met scherpe commentaren op sociale netwerken en kan in sommige gevallen zelfs leiden tot aanzienlijke imagoschade. Daarom is het voor professionele marketeers uiterst belangrijk om authentieke verhalen op te nemen in hun communicatiestrategie, verhalen die ook kloppen.

Een van de beste manieren om verhalen op een laagdrempelige manier te vertellen, is via video. Bioscopen, Streaming, of zelfs nog old school DVD’s en Blu-ray, … onze vrije tijd is vaak ook tijd dat we naar video’s kijken. Het lijkt me dan ook nogal duidelijk dat de meeste mensen het zeer aangenaam vinden. 

Iedereen kijkt graag naar een goede film en we vertellen er zelfs over aan onze vrienden, collega’s, partners, … Maar ook de teleurstelling is des te groter als de video of film niet aan de verwachtingen voldoet.

Het is helaas niet zo eenvoudig om een ‘goede’ film te maken. Ik bedoel hier niet mee dat de video technisch goed gemaakt is. Dat is in feite een vaardigheid die iedereen kan leren. Maar sommige mensen zijn gewoon van nature beter in het vertellen van verhalen. Daarom kijken we ook vaak graag naar films van dezelfde regisseur, omdat de manier waarop die regisseur zijn verhalen opbouwt ons meer aanspreekt dan die van een andere regisseur.

Voor bedrijven is er de alom aanwezige valkuil om een video te maken die (alleen maar) de beste diensten aanprijst, uw product met de beste specificaties en functies, dat u de beste oplossing heeft voor een probleem… En zelfs wanneer dit ook waar is, zal uw doelgroep niet snel overtuigd worden door zo’n video, omdat er geen persoonlijke en emotionele link wordt gemaakt. Er is geen sterk verhaal dat onze verbeelding aanspreekt en geen gevoel dat wordt overgebracht, omdat zulke video’s vaak oppervlakkig blijven.

Dit is ook de reden waarom tv-reclame en korte pre-roll reclame alleen werken om uw naamsbekendheid te vergroten. Het zal zelden leiden tot loyale klanten en voor B2B kan het zelfs volstrekt nutteloos zijn. Voor B2C-bedrijven is naamsbekendheid uiteraard veel belangrijker, maar heeft zo’n video u ooit echt aangezet tot een aankoop? Het is te geforceerd, zoals een reclamebord langs de snelweg, nauwelijks zichtbaar en passeert in een oogopslag. Een video zonder verhaal is als een glas champagne dat al te lang is uitgeschonken: futloos en het kost veel moeite om door te slikken.

Dus storytelling!!
Maar dus… waarom heeft iedereen het over storytelling?

Goede verhalen doen een belofte aan de kijker: ze bieden plezier, een gevoel van veiligheid, emotie of vertrouwen. Vooral dat vertrouwen is zeer waardevol voor bedrijven. Laten we eerlijk zijn: reclames die beloven witter dan wit te wassen, … geven ons geen vertrouwen. Zelfs autoreclames en aangekondigde uitstootcijfers worden met een korreltje zout genomen. Als marketeer moeten we iets subtieler te werk gaan. Vergeet niet dat een video uw bedrijf en uw waarden vertegenwoordigt. Wanneer uw boodschap oppervlakkig blijft, zullen de resultaten van uw campagne navenant zijn.

Waar te beginnen?

De belangrijkste vraag die u zich moet stellen is de volgende: ‘Waarom doe ik wat ik doe, en wat is de bestaansreden van mijn bedrijf?’

Alle beslissingen over de verhalen die u kunt vertellen, zijn afgeleid van het antwoord op deze vraag. Het is niet gemakkelijk. Het gaat echt niet over uw unieke verkoopargumenten, maar wel over het hogere doel van uw bedrijf. Wees ambitieus en moedig in het neerschrijven van deze missie, maar zonder (echt) te overdrijven.

Verrassend genoeg merken we dat hoe minder (technische) details worden vermeld, hoe sterker het verhaal wordt en hoe groter het bereik. Er zijn betere manieren om meer gedetailleerde informatie te geven: brochures, website, presentaties, gesprekken, … Met deze media heeft uw prospect de mogelijkheid om alleen de relevante informatie op te vragen of op te zoeken.

Film is een medium dat vertrouwen vraagt van de kijker, want het eist tijd op, ons meest kostbare bezit. Als u de kijker het gevoel geeft dat hij of zij de tijd nutteloos invult, zal de video ook geen positief gevoel achterlaten over uw bedrijf. Een goede film lijkt altijd korter dan hij werkelijk is, terwijl een slechte film soms eeuwen lijkt te duren. Laat uw kijker snakken naar meer en ze zullen op zoek gaan naar meer invulling.

Laat dat eerste idee dus varen waarbij we met enkele beelden een soort reportage maken over uw productie, met een voice-over die vertelt hoeveel werknemers u heeft en hoeveel vierkante meter opslagruimte. Tenzij je het als Gimmick wil gebruiken zoals in dit voorbeeld. Misschien is het een beter idee om te vertellen waarom u een passie heeft voor uw product of waarom uw dienst de wereld een beetje beter maakt. Het lijkt misschien wat onlogisch en tegen-intuïtief, maar met video en film spreken we tot de emoties en die zijn niet rationeel te verklaren.

Probeer ook niet de hele wereldbevolking aan te spreken met uw video. Als u dat doet, spreekt u eigenlijk meer tegen de muren. Hoe specifieker, hoe gerichter de video kan worden gemaakt en hoe groter de kans op een goede betrokkenheid. Omdat de video dan ook voor hun persoonlijk is gemaakt.

Tot slot is het ook af te raden een video te maken die voor alle doeleinden geschikt is. Al kunnen de beste verhalen eigenlijk voor alle doelen worden ingezet, is het toch moeilijk vertrouwen te creëren door bijvoorbeeld een video te maken die louter technische gegevens weergeeft. Zo’n video kan echter wel nuttig zijn om een geïnteresseerde verder op weg te helpen (al zijn er betere media voor, zoals hierboven vermeld), om te dienen als visuele invulling op beursstands, enzovoort. 

Kortom, elke video heeft zijn doel. Zodra er meerdere zijn, moeten er compromissen worden gesloten en zal er toch een bepaald percentage van de video niet relevant zijn voor één van de doelpublieken…

Om van dit lange verhaal dan toch nog iets kort te maken: grote verhalen geven ons een bepaalde visie op de werkelijkheid. 

Over het algemeen wordt er niet echt iets uitgevonden en baseert het zich op de realiteit, maar het versterkt wel wat het publiek denkt en voelt of werpt licht op een kant van de realiteit die op het eerste gezicht niet zichtbaar is. 

Dus waarom heeft iedereen het over storytelling? In a nutshell: Uw video zal het gevoel van vertrouwen en knowhow bij uw klanten versterken, wat uw imago op zijn beurt een boost zal geven. Uw werknemers zullen met trots de video verspreiden en gemotiveerd naar het werk komen. Uw partners zullen net dat stapje verder gaan omdat ze achter uw verhaal staan.

Om het woord kracht bij te zetten: Bekijk gerust dit mooie voorbeeld waar het verhaal van het bedrijf bijna even mooi is als hun product lekker ;-).

L’article Waarom heeft iedereen het over ‘Storytelling’… Wel, het werkt! est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> Case Study – Vitamins@Work https://lapinoalbino.com/case-study-vitamins-work/ Wed, 07 Feb 2024 16:23:09 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=2013712 Case Study – Vitamins@Work A video for a company active in HR… but without any real humans in it??? A 3D video for a company active in HR … but without any real humans in it??? Yes, it is possible to produce a video for an HR company without any real humans in it and […]

L’article Case Study – Vitamins@Work est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

Case Study - Vitamins@Work

A video for a company active in HR… but without any real humans in it???

A 3D video for a company active in HR … but without any real humans in it???

Yes, it is possible to produce a video for an HR company without any real humans in it and can even be an effective way to connect emotions to your activities, resulting in better outcomes because people feel more engaged! Businesses in Human Resources can even have a creative advantage using non specified groups of people.

This article will guide you through the production of a fully 3D animated video created for Vitamins@Work. It will showcase the production process, starting from script and preview renders, up to the final result. Let the white Rabbit of Lapino Albino show you around. 

Stage 1: Getting to know our client

After a thorough meeting with the founders of Vitamins@Work, we assessed the communication tools that were available at that time. Here is what we found:

 

 

 

Just a PowerPoint presentation with some stock images… A very traditional (if not boring) approach to communication. They collaborated with a graphic design agency to achieve this result. Fortunately, they were not entirely satisfied and were open to new suggestions.
To be honest, because their platform has very specific and technical assets it was quite a challenge to decide how to communicate this message. There weren’t any texts written by copywriters or a website where the explanation was easily understandable for an average person.

There were no clear brand guidelines or established communication directives, which is not surprising for a startup. However, this meant that we had the freedom to propose whatever we wanted… Carte Blanche.
So we decided to propose a 3D video for a company active in HR.

 

Stage 2: Script and Visual intentions.

We initially proposed a script that would condense the information gathered from previous meetings into a clear and understandable message. This text would serve as the foundation for the voice-over in the video, which tells the story of Vitamins@Work. However, it took several rounds of email exchanges to get it right. 😉 This is no surprise because their platform is very sector specific and it is a challenge to understand the details if you are not an HR professional.


So yeah a 3D animated video for a company active in HR is absolutely possible without using any humans… except a human voice over.

When the content of the video, and consequently the text for the voice over, was more or less determined, we also provided a new document outlining our visual intentions. Typically, this pre-production phase is accompanied by a storyboard, but in this specific project (where we had a lot of creative freedom), a document with visual intentions was deemed sufficient. Additionally, we were already in the process of creating characters. 

Once all of this was validated, we could finally proceed with the actual work: the production itself!

 

Stage 3: Production

1. Character Design

The video is about Human Resources, but we don’t depict any actual humans. This means that the design of the characters is crucial. Despite the limitations of time and budget, we have managed to find a fun and attractive style to work with. Here are the initial drafts:

 

Inspired by an old campaign called ‘Dumb Ways To Die,’ we have proposed simplified characters that mostly consist of abstract forms and colors. These abstract features evoke connotations in the viewer’s mind, adding an interesting dimension to the video. It allows us to convey underlying messages and implications, the HR specific details, in a creative way.  

To avoid oversimplifying the characters, we decided to incorporate hair and fur into some of them, making the characters even more unique.

And it was successful!

 

 

 

The characters have now been exported as still frames and are being utilized in various communication tools, including presentations, social media posts, brochures, and quotes. Additionally, there are plans to integrate the characters into the platform itself.

The creation of these characters has greatly enhanced the visual identity of the entire company

2. Animation of the Characters and composing

making-off-video-award2-1

 

We are now entering the most technical parts of the video production. While it is interesting to see the progression from early models to moving, talking, and dancing characters, this work requires a lot of patience and attention to detail. Unfortunately, there isn’t much more we can say about it. For the experts, we work with Blender.

There were several stages of validation. We started with previews using still frame renders to assess the non-moving result. This allowed us to make further progress towards a full preview. However, even in the full preview, there are often small things that need to be changed. For example, in this case, we added more color to create edges and a wall as a background instead of an infinite white void. Initially, the idea was to keep it as abstract as possible.

 

3. Sound Design and Finalisation

A well-produced animation is distinguished by the quality of its sound design. After all, it is called AUDIOvisual arts for a reason. The thing with sound is that it can easily ruin the overall look and feel of a video in an instant. However, creating added value with sound goes beyond simply adding some music to it. So, we began searching for SFX and sounds, and if necessary, we recorded our own.

We also selected music from our extensive library and created an initial mix of sound and music. The only thing missing was the voice over.

To ensure progress in the visuals and animations, we already recorded a voice over with one of our Lapinos to have an idea of timing and rhythm. This allowed us to sync it with the content of the voice over text.

When it comes to recording voice overs, we only work with professional voice over artists. For this project, we had a specific comedian in mind. However, as a service to our clients, we proposed several voice artists, knowing there was still a chance our desired voice actor would be chosen… and he was!

Mark Irons is a Belgian-based native English speaker, and we have collaborated with him on several projects before. Check out his imdb page. He is a talented comedian who brings great versatility.

This phase resulted in the first full preview, with both the visual and audio parts of the video completed and ready to be shown to the world. However, as usual, there were a few minor details to be adjusted before its final release. Soon after, we were proud to present this animation to the world!

Stage 4: The Result

Here is your chance to look at the full video:

 

 

(and our video description as well to be complete…)

 

Vitamins@work is a platform to measure employee well being through state of the art technology based on academic research. It is a Belgian tech start-up with ambition to improve workspaces everywhere. Contributing to human well being by helping employers recognise challenges their employees face. The system is based on questionnaires and the higher the participation rate, the more accurate the insights become.

They are also just starting up so there weren’t any brand guidelines or even a website at the start of this project. The video had a specific goal: to convince employees to participate once the Vitamins@Work platform is installed in a company. But as it is the first video for Vitamins@Work themselves, it also needed to explain what it did so employers would sign into their work method.

 

 

 

Stage 5: The Aftermath

The video that was produced generated even more excitement among the team at Vitamins@Work. The visual style and overall presentation of the video inspired them to create their own branding centered around the characters.

As a result, we exported a variety of visuals featuring the characters. These visuals are now being used in other communication tools such as presentations, social media posts, brochures, and even within quotes on the platform itself!

 

On their request, we even created a new character who had to be a professor and share some visual features with the real-life professor they work with.

 

And the desire to use these characters extends even further with imaginative ideas such as creating plush toy versions or 3D printed versions to be given as awards or prizes for competitions.

 

 

 

We are proud that our visualizations serve as the foundation for a new visual identity. It brings us great satisfaction to meet our clients’ expectations and inspire them to push the boundaries further using the tools we have created for them. 

Go check Vitamins@Work and see the progress they are making!

 

We hope this case will inspire others to take the same direction because let’s be honest: Do we really want to see classic, dull and sometimes even cringy videos filled with ‘forced’ testimonials or ‘fake’ and overly prepared speeches? Let’s stop producing these boring videos that only waste the precious time of your viewers… and start thinking outside the box!

 A 3D video for a company active in HR is the biggest proof that is really anything that you can cover with 3D animation.

 

 

 

L’article Case Study – Vitamins@Work est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> La famille de Biwy https://lapinoalbino.com/la-famille-de-biwy/ Tue, 06 Jun 2023 12:33:24 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=1923160 LA FAMILLE DE BIWY Un client est venu nous voir avec un story-board et un script basé sur une brochure « bande dessinée ». Son prestataire venait de lui annoncer que sa société de production cessait son activité. Il y a 5 vidéos, vous avez 4 semaines. ? On va éviter le suspens: oui, le challenge est […]

L’article La famille de Biwy est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

LA FAMILLE DE BIWY

Un client est venu nous voir avec un story-board et un script basé sur une brochure « bande dessinée ». Son prestataire venait de lui annoncer que sa société de production cessait son activité. Il y a 5 vidéos, vous avez 4 semaines. 🤝

On va éviter le suspens: oui, le challenge est réussi 😎 Et, c’est grâce à la méthode que nous avons suivis et bien expliquée au client:

1. Analyse des scripts et des story-board. Echange avec le client
2. Design des éléments : personnages, décors, lieu,…
3. Riging des différents personnages pour une animation vivante. (On adore l’animation alors, on laisse le motion design à nos nombreux concurents…)
4. Présentation d’un preview style au client pour qu’il puisse valider et/ou discuter d’un échantillon
5. Finalisation du premier épisode et sound design jusqu’à validation
6. Répéter ces étapes pour les 4 autres vidéos

A la demande du client, nous avons également produit une 6ème vidéo reprenant toutes les capsules en créant des séquences de trasitions entre chaque épisode.

On a pris beaucoup de plaisir à réaliser ce projet. Le client nous a offert sa confience directement, ce qui motive à faire le maximum. Merci Bewapp ! N’hésitez pas à découvrir le projet en détail sur leur site web et à les soutenirs 

☺️ 

Un client est venu nous voir avec un story-board et un script. Et en 4 semaines ils ont 5 vidéos animées!
Et l’année après nous avons créé une version 3D de tous ces personages.

La famille de Biwy au grand complet !

La famille de Biwy : episode 01

La famille de Biwy : episode 02

La famille de Biwy : episode 03

La famille de Biwy : episode 04

La famille de Biwy : episode 05

Un client est venu nous voir avec un story-board et un script

Vous avez une question ou un projet ? Vous souhaitez en discuter ? N’hésitez pas à nous contacter.

Contact

Articles récents

L’article La famille de Biwy est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> L’importance des personnages dans la vidéos d’animation https://lapinoalbino.com/limportance-des-personnages-dans-la-videos-danimation/ Mon, 22 May 2023 12:17:29 +0000 https://lapinoalbino.com/?p=1917059 L’importance des personnages dans la création de vidéos d’animation Pourquoi des personnages dans l’animation Les vidéos d’animation sont devenues un outil de communication incontournable pour les entreprises. Elles permettent de présenter de manière claire et concise les produits, services ou valeurs de l’entreprise. Mais pourquoi on utilise des personnages dans l’animation? Connexion émotionelle Les personnages […]

L’article L’importance des personnages dans la vidéos d’animation est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

L'importance des personnages dans la création de vidéos d'animation

Pourquoi des personnages dans l'animation

Les vidéos d’animation sont devenues un outil de communication incontournable pour les entreprises. Elles permettent de présenter de manière claire et concise les produits, services ou valeurs de l’entreprise. Mais pourquoi on utilise des personnages dans l’animation?

Connexion émotionelle

Les personnages dans une vidéo d’animation corporate apportent de nombreux avantages. Tout d’abord, ils permettent de donner vie à l’histoire que l’on souhaite raconter. Les personnages sont des éléments clés pour créer une connexion émotionnelle avec le public. Ils permettent de transmettre des émotions, de la sympathie et de l’empathie. Ainsi, les personnages peuvent aider à créer une relation de confiance avec le public.

 

En outre, les personnages permettent de rendre les messages plus accessibles et compréhensibles. Ils peuvent aider à simplifier des concepts complexes et à les rendre plus digestes pour le public. Les personnages peuvent également aider à illustrer des situations concrètes et à donner des exemples concrets pour mieux comprendre les messages.

design-character

Avantages des personnages animés

Les personnages peuvent également aider à renforcer l’identité de l’entreprise. En créant des personnages qui reflètent les valeurs et l’image de l’entreprise, il est possible de renforcer l’impact de la vidéo. Les personnages peuvent également aider à créer une cohérence entre les différents supports de communication de l’entreprise.

Enfin, les personnages peuvent aider à rendre la vidéo plus mémorable. Les personnages sont souvent associés à des traits de personnalité et des caractéristiques spécifiques, ce qui peut aider à rendre la vidéo plus mémorable pour le public. Les personnages peuvent également aider à créer des moments humoristiques ou émouvants qui resteront dans la mémoire du public.

En conclusion, les personnages dans une vidéo d’animation corporate sont un élément clé pour créer une connexion émotionnelle avec le public, rendre les messages plus accessibles et compréhensibles, renforcer l’identité de l’entreprise et rendre la vidéo plus mémorable. Il est donc important de ne pas négliger l’importance des personnages dans la création de vidéos d’animation efficaces pour les entreprises. Lisez plus ici.

Vous avez une question ou un projet ? Vous souhaitez en discuter ? N’hésitez pas à nous contacter.

Contact

Articles récents

L’article L’importance des personnages dans la vidéos d’animation est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies https://lapinoalbino.com/10-astuces-pour-creer-des-videos-corporate-reussies/ Mon, 16 Jan 2023 12:02:48 +0000 http://lapino-dev.sbuerman.be/?p=505246 Nos 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies ” La vidéo est la forme d’expression la plus puissante de notre époque” – Bill Gates 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies: Les vidéos corporate sont devenues un outil essentiel pour les entreprises qui cherchent à promouvoir leur marque, leurs produits ou leurs services. […]

L’article 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

Nos 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies

" La vidéo est la forme d'expression la plus puissante de notre époque" - Bill Gates

10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies:

Les vidéos corporate sont devenues un outil essentiel pour les entreprises qui cherchent à promouvoir leur marque, leurs produits ou leurs services. Mais avec autant de concurrence, il peut être difficile de se démarquer. Voici 10 astuces pour créer des vidéos corporate efficaces :

1) Définissez clairement votre objectif : avant de commencer à créer votre vidéo, déterminez clairement ce que vous voulez accomplir. Est-ce pour informer, divertir, vendre un produit ou service?

2) Faites preuve de créativité : sortez des sentiers battus pour créer des vidéos qui captivent l’attention de votre public. Utilisez des animations, des effets visuels, des images de synthèse, etc.

3) Faites appel à l’émotion : les vidéos qui suscitent des émotions chez les spectateurs ont tendance à être plus mémorables et à avoir un impact plus important sur les décisions d’achat.

4) Soyez authentique : les consommateurs apprécient les marques qui sont authentiques et transparentes. Montrez votre vraie personnalité dans vos vidéos, mettez en avant vos employés et votre culture d’entreprise.

5) Utilisez des données sur les consommateurs : utilisez les données sur vos consommateurs pour créer des vidéos qui sont plus personnalisées et ciblées.

6) Utilisez les réseaux sociaux : les réseaux sociaux sont un excellent moyen de promouvoir vos vidéos corporate. Utilisez-les pour toucher un public plus large.

7) Faites attention à la qualité : la qualité de votre vidéo est essentielle pour créer une bonne première impression. Assurez-vous que votre vidéo est bien filmée et bien montée.

8) Soyez court et concis : les consommateurs ont de moins en moins de temps pour regarder des vidéos, il est donc important de créer des vidéos courtes et percutantes.

9) Utilisez des sous-titres : les sous-titres sont un excellent moyen de rendre votre vidéo accessible à un public plus large, y compris ceux qui ne parlent pas la même langue que vous.

10) Soyez réactif : les vidéos en direct sont de plus en plus populaires, car elles permettent aux entreprises de se connecter avec leur public en temps réel et de répondre aux questions en direct.

En suivant ces 10 astuces, vous pourrez créer des vidéos corporate efficaces et percutantes qui aideront votre entreprise à se démarquer de la concurrence.

L’article 10 astuces pour créer des vidéos corporate réussies est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> 5 raisons d’utiliser la vidéo marketing https://lapinoalbino.com/5-raisons-dutiliser-la-video-dans-votre-marketing/ Tue, 10 Jan 2023 13:18:47 +0000 http://lapino-dev.sbuerman.be/?p=505019 5 raisons d’utiliser la video marketing 1. La vidéo marketing stimule les conversions et les ventes. Il est prouvé que l’ajout d’une video marketing de produit sur un site web augmente le taux de conversion. En effet, des études montrent que 74% des utilisateurs qui ont visionné une vidéo explicative sur un produit l’ont par […]

L’article 5 raisons d’utiliser la vidéo marketing est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

5 raisons d'utiliser la video marketing

1. La vidéo marketing stimule les conversions et les ventes.

Il est prouvé que l’ajout d’une video marketing de produit sur un site web augmente le taux de conversion. En effet, des études montrent que 74% des utilisateurs qui ont visionné une vidéo explicative sur un produit l’ont par la suite acheté. Cela s’explique notamment par le fait que la vision est notre sens le plus dominant et que la plupart des informations transmises à notre cerveau sont visuelles. Si de simples photos sont déjà efficaces pour générer des ventes, imaginez ce que peuvent faire des images animées pour votre entreprise.

2. La vidéo marketing augmente le ROI

83% des entreprises estiment que la video marketing offre un bon retour sur investissement.

Cependant, il est important de se souvenir que c’est le contenu qui compte. Selon les analyses de statistiques effectuées par Google (thinkwithgoogle.com), les utilisateurs sont souvent rebutés par des vidéos de marketing qui ne proposent pas un contenu enrichissant. Si vous voulez augmenter votre retour sur investissement, il est donc important de se mettre à la place de votre audience et de lui offrir du contenu qui la intéressera. Même si l’on voit encore beaucoup de publicités vantant bêtement les produits sans apporter de véritable valeur ajoutée, votre cible doit être considérée comme unique pour qu’elle se sente concernée et interagisse avec votre marque.

3. La vidéo marketing augmente la confiance de vos clients.

La confiance est le fondement de toute conversion et de toute vente. La vidéo marketing de contenu est basé sur la confiance et la création de relations à long terme. Au lieu de vendre directement, offrez aux gens des informations intéressantes et utiles qui les inciteront à venir à vous.

4. La vidéo marketing sucite de l'émotion.

“J’ai appris que les gens vont oublier ce que vous avez dit, ce que vous avez fait, mais ils n’oublieront jamais ce que vous leur avez fait ressentir” – Maya Angelou

Nous sommes avant tout des créatures émotionnelles et nos décisions d’achat sont motivées à 80% par nos émotions et seulement à 20% par la raison. Le contenu vidéo est particulièrement capable de susciter des émotions et de nous enflammer. Regardez le succès fulgurant des youtubers ces dernières années : tout repose sur l’émotion. Si vous êtes sérieux au sujet du marketing, vous devez être sérieux au sujet de la vidéo aussi.

5. Dernier coup de pouce.

Certains consommateurs sont encore sceptiques quant à l’achat de produits et de services car ils craignent d’être trompés. La vidéo peut les rassurer en clarifiant le produit ou service en le rendant plus concret et en le plaçant souvent dans un contexte. Une image vaut souvent mieux qu’un long discours.

 

Vous avez une question ou un projet ? Vous souhaitez en discuter ? N’hésitez pas à nous contacter.

Contact

Articles récents

L’article 5 raisons d’utiliser la vidéo marketing est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]> Du fast-food aux restaurants gastronomiques https://lapinoalbino.com/du-fast-food-aux-restaurants-gastronomiques/ Tue, 10 Jan 2023 13:06:40 +0000 http://lapino-dev.sbuerman.be/?p=505011 DU FAST-FOOD AUX RESTAURANTS GASTRONOMIQUES : Comment évaluer la qualité, la durée et le prix d’un projet vidéo Du fast-food aux restaurants gastronomiques? De quoi parle-t-il?   Le processus de production de vidéos corporate peut être complexe pour ceux qui n’ont pas de connaissance du métier. C’est encore plus difficile pour l’animation et le motion […]

L’article Du fast-food aux restaurants gastronomiques est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>

DU FAST-FOOD AUX RESTAURANTS GASTRONOMIQUES :

Comment évaluer la qualité, la durée et le prix d'un projet vidéo

Du fast-food aux restaurants gastronomiques? De quoi parle-t-il?


Le processus de production de vidéos corporate peut être complexe pour ceux qui n’ont pas de connaissance du métier. C’est encore plus difficile pour l’animation et le motion design. Avoir quelques bases peut être utile si vous êtes responsable de la réalisation de projets vidéo pour votre entreprise. Sinon vous allez manger du fast-food aux restaurant gastronomique.

La qualité, la durée, le prix sont des notions difficiles à évaluer pour quelqu’un qui doit alors faire confiance aveuglément à son agence de production. Pour vous offrir des bases solides en matière de compréhension du métier de l’audiovisuel, il peut être utile de comparer la production vidéo à la restauration. Après tout, tout le monde aime manger. Manger à l’extérieur nous amène toujours à réfléchir sur le prix, la qualité, la vitesse, le plaisir et l’image de soi.

Voici quelques exemples de comparaisons entre les différents types de restaurants et les types de vidéos de communication :

Le choix d’une équipe de production vidéo peut s’avérer compliqué lorsque l’on manque de connaissances dans le domaine de l’audiovisuel. Comment évaluer la qualité, la durée et le prix d’un projet vidéo sans avoir à faire confiance aveuglément à son agence ?

Une façon simple de comprendre les rouages de la production vidéo est de faire une comparaison avec la restauration. Après tout, tout le monde aime manger et les notions de qualité, de durée, de prix et de plaisir sont similaires dans les deux domaines. Mais avouons que manger dus fast-food aux restaurant gastronomique n’est pas très efficace non plus,… (et très chèr)

1. Fast-Food, Fritkot et Durum.

On connaît tous l’expérience du fast-food : un menu burger à petit prix qui semble être un bonheur immédiat, mais qui se révèle finalement d’une piètre qualité et relativement cher par rapport à ses qualités. On retrouve les mêmes principes dans certains services vidéo de qualité “fast-food” : une qualité médiocre, une durée de production courte et un prix qui peut sembler attractif au premier abord, mais qui ne correspond pas à la qualité du produit final.

2. Bristronomie: bien manger.

À l’inverse, choisir un restaurant de bistronomie, où l’on mange bien à prix raisonnable, revient à opter pour une équipe de production vidéo qui s’engage à proposer un produit de qualité dans votre budget. Cela signifie que l’équipe prendra le temps nécessaire pour réaliser un travail soigné et adapté à vos besoins, tout en veillant à ce que le résultat final soit durable et apprécié par vos partenaires, clients et prospects.

3. Gastronomie: le luxe, la qualité.

Enfin, choisir une table étoilée, où l’on s’attend à déguster un repas de haute qualité, c’est opter pour une équipe de production vidéo qui se distinguera par son expertise et son professionnalisme. Cela impliquera un budget plus élevé, mais aussi un résultat final de qualité supérieure, avec des animations et vidéos qui sortiront du lot et qui feront la différence auprès de votre cible.

 

En résumé, il est important de prendre le temps de bien réfléchir à vos besoins en matière de production vidéo et de comparer les différentes offres proposées sur le marché. Comme pour les restaurants, il existe des options pour tous les budgets et tous les besoins, il suffit de trouver celle qui convient le mieux à votre projet et à votre entreprise. N’hésitez pas à prendre le temps d’analyser les différents projets proposés et de discuter avec l’agence pour établir une relation de confiance et comprendre leur processus de travail, discuter avec les équipes de production pour établir la confiance et s’assurer que vous obtiendrez un produit de qualité qui répondra à vos attentes.

Vous avez une question ou un projet ? Vous souhaitez en discuter ? N’hésitez pas à nous contacter.

Contact

Articles récents

L’article Du fast-food aux restaurants gastronomiques est apparu en premier sur 3D Animation & visualisation | Lapino Albino.

]]>